北美的事情，罗杰全部丢给了胖子去处理。
除了最终的确认要通报罗杰和安妮之外，其它的细节一律不过问。
而罗杰和安妮，则将全部的精力放在了《四月》以及《郊区的耶稣》上。
虽然狗仔的纠缠让人很烦躁，但一支来自北美的二线乐队，对本地媒体和公众的吸引力有限。
见拿不到什么大新闻，乐队又不肯接受采访，包括《太阳报》在内的大部分媒体都撤走了大部分的人手，只留下一两名狗仔盯着。
有些财力差些的媒体干脆连狗仔都省了，直接让线人去盯着，按新闻付账，如果什么新闻都拿不到，那就一分钱都不用花。
众所周知，按照英国八卦小报的标准，新闻并不需要有任何真凭实据，最好有一张让人浮想联翩的照片，没有也无所谓，大可发挥瞎编的本事。
于是在炒作过罗杰和安妮的绯闻之后，似乎觉得不过瘾，又有小报开始在米娅和格雷西的身份上做文章。
什么第三者插足、油漆门、四人行之类乱七八糟的报道层出不穷。
不过狗仔都明白自己是瞎编，读者也清楚狗仔是瞎编，于是这一番炒作除了让乐队的名气更响之外，并没有构成什么实质性的影响。
如果安妮每次看完报纸都会抓狂地大喊大叫不算影响的话。
尽管这让罗杰、米娅和格雷西三人的耳朵都饱受折磨。
哦，对了，还有一个凯瑟琳-琼斯。
由于不可描述的原因，虽然天天住在一个套房里，但罗杰几乎都快要忘了这个女伴。
…………
三叉戟录音室内。
安妮的心情受到了八卦小报的影响，状态不是很好。
不过录音的进度仍然快于预期。
罗杰在电脑上翻了翻，移动硬盘里已经储存了数百个音频文件。
这些音频文件，短的只有不足五秒，长的有近一分钟。
但实际上，整首歌只录了不足三分之一。
以《郊区的耶稣》的长度，再加上每一段素材至少要录出十个不同版本以供挑选，等到录音过程结束，至少会有上千个音频素材。
等到做混音的时候，将会从中挑选合适的素材，拼接成一首完整的歌曲。
从这一方面来说，单轨录音虽然在录音阶段的效率高了，但对混音工作来说却是一个巨大的挑战。
单是不同素材的组合方式，就是一个天文数字，有选择困难症的人绝对会被这项工作给逼疯。
“安妮，这段solo，你可以尝试一点别的东西。”
罗杰捏着下巴考虑了片刻，继续说道：“不用完全按照谱子来弹，加一点自由发挥试试。”
想到安妮的爱好，罗杰又补充了一句：“不要脱离三和弦的范畴，这是朋克，不是重金属。”
安妮更喜欢重金属摇滚，这是几乎所有人都知道的事情。
要不是为了“秀”技术，这个女孩也不会花大价钱去订购一把骚包的双头琴。
“我要想想。”
安妮摆了摆手，像是赶人一样：“你先去录。”
这个女孩最近的心情一直不怎么好，罗杰当然不会和她计较这点小事。
“格雷西，米娅，调音台交给你们了。”
罗杰对米娅和格雷西打了招呼，调出一段demo，说道：“先录这段。”
推门走进录音区，尝试性地试了下嗓，戴上耳机，对玻璃另一边比了个ok的手势。
粗糙录制的demo，各种各样的小问题很多。
好在罗杰听的只是音准，其它的细节倒是没必要在意。
录了这么多专辑，罗杰早就对此轻车熟路了。
“在地球的中心，某个7-11便利店旁，我挨过揍的停车场。座右铭只是一个谎言，它说家就是你心之所属……”
这是原版《郊区的耶稣》的第二篇章，整首歌，或者说整张《朋克圣经》专辑的第九个篇章，罪恶之城。
也是罗杰最喜欢的一段。
用看似杂乱无章，但却通俗易懂的语言，描绘出了北美贫民窟的乱象。
以及对这个腐烂国度的影射。
当然，这是被乐评界过度解读出来的理解。
实际上……
罗杰觉得，比利-乔-阿姆斯特朗的本意，就是写一个嗑.药、炉管、满脑子叛逆思想的非主流朋克小青年的中二生活。
但是它被过度解读的太过于严重，以至于变成乐评界嘴里的：反应了这个、描绘了那个、表现了这个那个……
举个类似的例子。
某知名作者：我吃了碗红烧肉。
语文老师：这碗红烧肉吃出了伟大的精神，吃出了崇高的理想，吃出了民族的复兴。画重点！敲黑板！考试要考！
某知名作者：mmp，老子就吃碗红烧肉！不行，这么说逼格太低了，我这碗红烧肉必须吃出崇高的理想，对，以后就要这么说。
咳，扯远了。
罗杰一边胡思乱想着，一边改变了音调，柔声唱道：
“死亡之城，在另一条迷失的高速公路，路标把人们引向虚无。罪恶之城，今天那些满脸灰尘的迷惘孩童，没有人真的关心他们……”
这一段篇章并不算长，很快就唱完了。
耳机里的声音安静下来之后，罗杰朝玻璃窗对面打了个手势，询问效果如何。
调音台前，格雷西和米娅一起听完了回放，仔细对比了片刻，按下通话键，开口道：“唱错了两个音，这段没法用，重新来吧。”
“好吧。”
罗杰耸耸肩，一脸无所谓的样子。
唱功再怎么出色的歌手，也不可能保证每一次都做到完美。
更何况，即使经过了两年的练习，罗杰的唱功也只是优秀的水准，距离顶级还差不少。
事实上，在录音过程中，出错才是常态。
尽管大部分的小错误，普通的歌迷根本听不出来，但并不代表不存在。
那些看上去完美无缺的录音室专辑，都是不知道录了多少次，才拿出一个完美的版本。
喝下一小口蜂蜜水，休息了半分钟，罗杰对外边比了个手势，继续投入到录音工作当中。
这一小段的人声部分，就足足录了一个上午的时间，唱到罗杰几乎要失声，才拿出了十几个没有缺陷的版本，留作备选的混音素材。
这还是唱法上相对较为温柔的一段。
事实上，在《朋克圣经-郊区的耶稣》中，几乎没有用到太过于伤嗓的唱法。
这也是罗杰敢连着录一上午的原因所在。
如果是《地狱高速》这样的歌，罗杰顶多录上五六遍，就要休息一段时间，才能继续录下去。
“下午你来录，我嗓子不行了。”
罗杰说话的声音有些别扭：“怎么样，solo设计好了吗？”
“差不多了，下午我弹几段试试效果。”
安妮说了几句，又将话题转移到北美那边的事情上：“不知道海外发行谈的怎么样了，能分到多少钱。”
“不好说，要看两边谈判的结果。”
罗杰摇了摇头，没有多说。
上一次已经忽略过一次，这才过去几天，罗杰再怎么犯傻，也不会连续犯同一个错误。
想了想，罗杰决定转移话题：“我倒是比较关心唱片公司的事，不知道半年内能不能有结果。”
从调查、确定目标、试探性接触，再到完成收购。
这一整套流程走下来，半年已经是非常快的了。
涉及到上亿美元的收购案，拖上三五年都不奇怪。
不过三支乐队收购唱片公司的目的，原本就是为了节约时间，自然不可能花几年在这上面。
虽然说摇滚明星的保鲜期要比流行明星来得更长，但再怎么算，明星都是个吃青春饭的行业。
光是收购唱片公司就谈上几年？
黄花菜都凉了。
更重要的是，有着前世的经验，罗杰很清楚，在未来的三到五年里，是数字唱片发展的重要阶段。
在数字唱片崛起之前，三支乐队的唱片公司必须要在乐坛建立起足够的势力，才有资格在数字唱片这个大蛋糕上分走一块，而不是捡别人吃剩下的蛋糕渣。
虽然两个世界有明显的不同，但科技和社会发展的大势却很相近，数字唱片取代传统唱片的潮流不可阻挡，也不会有太大的改变。
“商业上的事你和瑞克拿主意就好了。”
安妮再一次选择了偷懒。
“活全让我和瑞克干了。”
罗杰的语气看似在抱怨，实际上却没有任何不满。
看起来要做的事情更多，但相应地，权利也更大。
不过，和安妮这样，可以完全信赖的“自己人”争权夺利，罗杰总觉得哪里怪怪的。
虽然罗杰是个彻头彻尾的利益至上主义者，但也不至于心黑到坑自己人的地步。
想了一会，罗杰开口道：“安妮，我打算把乐队的媒体关系交给你来负责，怎么样？”
如果将一支乐队当做股份制的公司来看，罗杰、安妮和理查森，都可以算作是公司的大股东。
大股东之间，权利太过于平均，或是太过于集中，都不利于公司的稳定。
在经过了两年的合作之后，信任的基础已经足够牢固，罗杰也打算开始尝试着将手中的权利分出去一些。
比如让理查森返回北美，去处理那边的事情，就是一个开始。
至于不喜欢管事的安妮，罗杰也想要尝试着让她负责起一部分不太重要的事情来。
“不要，太麻烦。”
丝毫不出意外，安妮果断地拒绝了罗杰的提议。
“好吧。”
见安妮不感兴趣，罗杰耸耸肩，没有继续坚持下去。
当着格雷西和米娅的面，也不适合深入去谈这件事。
另一方面来说，罗杰自己也还没有做出一个完善的计划来，只是有个大致的想法。
仅仅只是一个想法，在完善它之前，都是没有任何价值的。